Смонтировали и запустили интерактивную зону в срок. С помощью архитектуры мы превратили инсталляции в арт-объекты. Конструкции сделаны из искусственного камня и идеально дополняют пространство музея.

В основу концепции легла идея о том, что интерактивная зона должна дополнить и расширить впечатление от просмотра картин с помощью технологий и необычной подачи теоретической информации.

Главное в художественном музее — картины. Инсталляции приносят дополнительную пользу. Они помогают посетителям освоиться в мире живописи, узнать об инструментах и принципах работы художников, о цвете и тени, об отличии импрессионистов от классиков.

При работе с инсталляциями вы никогда не повернетесь спиной к картинам — мы уважаем художников и их произведения.

• Для взрослых
• Для маломобильных людей и детей

Инсталляция знакомит посетителей с основными инструментами художников.

За прозрачным экраном расположены кисти, мастихин, холст и настоящий минерал. На полке ниже к этим предметам можно прикоснуться и запустить демонстрацию их функций.

Мы снимали профессиональных художников за работой, а затем внедряли кадры в инсталляцию.

Настоящие инструменты художника за прозрачным сенсорным экраном. Знакомьтесь с инструментами художника, прикасаясь к прозрачному экрану. Дотроньтесь до предмета и запустите демонстрацию. Экспонаты можно трогать!

Инсталляция знакомит с базовыми принципами цветоведения в ходе увлекательных экспериментов.

С помощью планшета и голографического бокса посетители узнают, как смешиваются цвета, и знакомятся со схемами гармоничных сочетаний. Используя эти знания, они раскрашивают и выпускают виртуальную бабочку. Также в приложении показано, что такое свет, тень и рефлекс в живописи. Все полученные знания закрепляются в практических экспериментах.

В приложении наглядно проиллюстрирована разница разница в подходе классических художников и импрессионистов.

Посетители пошагово знакомятся с процессом создания двух картин от наброска до финального результата. Прокручивая колесо контроллера, можно управлять кистью художника и погружаться в процесс. Чтобы гости не запутались в обилии инструментов и приемов художников, мы предусмотрели интерактивные подсказки.

Сравнение сложного и кропотливого процесса академической живописи и легкого, воздушного стиля импрессионистов.

Более 50 часов съемки профессиональных художников.

Управление контентом происходит с помощью контроллера, а активировать подсказку можно нажатием на экран.

На экране представлена географическая карта. Перемещаясь по отметкам, посетители узнают о художниках и событиях, которые произошли в разных городах. Также в профиле художника можно увидеть написанные им картины из коллекции музея.

Управлять приложением можно с помощью нажатия на экран либо при прокручивании колеса контроллера.

Инсталляция дает наглядное представление о различии студийной и живописи на пленэре.

За прозрачным экраном расположены макеты — студии и пленэра, где создавали свои полотна русские художники Илья Ефимович Репин и Игорь Эммануилович Грабарь. Прикасаясь к различным предметам через прозрачный экран, можно узнать об их назначении.

• Прозрачный сенсорный экран
• Макет внутри бокса

Пленэрная живопись с импрессионистов Игорем Грабарем